电影左耳观后感

电影左耳观后感。

 通过写观后感，可以记录下这次观看的体验，怎么判断一篇作品名观后感是否优秀，写作品名观后感有什么技巧吗？编辑在撰写“电影左耳观后感”时力求将内容讲解得深入浅出，如果这篇文章对您有所帮助请分享给您的朋友让他们也能够受益！

电影左耳观后感 篇1

《左耳》改编自饶雪漫热门同名小说，在贩卖青春题材盛行的电影市场，因为原著的强大影响力它依旧特别瞩目，当年阅读时的细节已经模糊，可对小说中李珥、张漾、许弋、吧啦几个年轻人青春成长历程的记忆犹在，忘不了男主人公张漾的两段爱情，与吧啦的热烈残酷，让人心痛，与女主人公李珥的救赎守护，让人心暖。这是个复杂的角色，很难演，却是整部电影的核心之一，是电影胜败的关键所在。

看过电影后觉得，欧豪演的真好，他捉住了张漾的内心世界，好与坏的两面性。相信他呈现的张漾在前半部分正是小说迷想象中的模样，“坏”但叫人心疼。矛盾细腻的情绪掌控不像一个电影新鲜人，导演说欧豪很拼，很努力，可在银幕上，你看不到痕迹，只感觉到从容与坚定，欧豪将张漾的纠结矛盾统一了，也将自己和角色统一了。[泡泡演讲稿 WwW.popo666.CoM]

片中多场戏都挺经典，可以让观众肾上腺素急升，被他散发的吸引力诱惑，例如他和吧啦的床戏，例如他在水中与吧啦重遇的生死时刻，例如他在李珥耳边的轻声呢喃，在新生代偶像里，他算得上是一个没有包袱的人，也不为自己设置条条框框，当你认为他是一个阳光开朗的大男孩时，他却轻易用“张漾”，颠覆了你的认知和想象。

欧豪纵然全能，内里的本质却是一脉相承的，那便是他的努力，在《左耳》幕后特辑中，看到他在天气寒冷的条件下，全身发抖依然坚持海水中的拍摄，努力敢拼也有天分的艺人，值得被欣赏被肯定。

欧豪能从一位偶像歌手，如此快的在影坛大展拳脚，不只是幸运而已。花花世界，太多偶像如流星转瞬即逝，只有那些加倍努力的人才能把机会牢牢捉在手中。欧豪就是属于会加倍努力的那种人，接到张漾这个角色，为了揣摩演好，他没有带助理进剧组，一个人在剧组生活了3个多月，因为角色的人物设定是缺失母爱，以往每天和妈妈打电话的欧豪，在拍戏期间，一度有两个月没有和妈妈联系，设身处地的进入投入到角色的状态中，直到杀青后，还一度无法从角色中跳脱出来，这样的敬业精神，真是不像小鲜肉，而是很有男人味。

电影左耳观后感 篇2

《左耳》，主要讲述了李珥、张漾、许弋、黎吧啦等一群拥有不同性格的年轻人的青春疼痛故事，下面为大家分享了《左耳》观后感，一起来看看吧！

电影左耳观后感1为避免原著党和粉丝团的炮轰，先声明一点，我是看过原著的。想来，也是十年前了。带着对原作的残余印象，看改编后的电影只能说是以恰当的方式展现了原作的内容，没有太多的惊喜和变化。

其实不过是将文字影像化罢了。作者和编剧是同一人，改动或多或少会相对较少，这本身也无伤大雅，只不过，无论是电影、书籍中所展现的青春距离饶雪漫、苏有朋还有诸位演员，以及我自己都太过遥远。那么，问题来了：

既然这份青春完全是属于“三不沾”的状态，我们到底在看什么？

总的说来，这是一场被架空的青春戏。让我先来用考据的方法来证明：《左耳》出版于xx年，描写的是高三到大一的校园生活，因此主角们的虚拟出生年代因该是85后。

作者本人饶雪漫是1972年出生，因为有年龄差异存在，纵然“长期倾听女孩心声，每年举办‘我不是坏女生’夏令营，关注女孩成长问题，执笔写出最真实的女生故事，成为万千女生心目中最喜爱、最信任的作家。”但所有的一切都是间接经验。当然，不是间接材料不能产生好作品，而是在加工这些材料时，不可避免地会有再创造的因素。

而作为导演的苏有朋是73年人，可以说是从台湾偶像明星成长起来的，他所接触和体会到的校园生活更多充满了台式小清新的气息，这与大陆的校园氛围又呈现出一些差异。加之所有的主演都是90后，可能在他们演绎的时候，更多地是带入了自己的青春回忆。因此，这三点交织在一起，形成了一种属于85后一代，却被70后一代诠释的青春。

本来是抱着回忆的情怀去看这部电影的，然而让人似曾相识的只有家长集体送饭、有年代感的手机这两个场景。电影中的情感纠葛和复仇似乎是如此戏剧化和不适应。现在我想来。当我看到**的时候，我没有太多的共鸣，更多的时一种求知心理。

加之高三时学业紧张，只能通过这种方式来一睹“墙外”的风景，故而才会感兴趣。现在，当我长大后，我对这种有争议的戏剧冲突感到不安。说是悼念青春，但是电影中表现出的十七岁的孩子们如此有心机真是让我心有余悸。

我不知道我是老了，还是以前太简单了，看不懂。只记得曾经的高三生活并非无趣，但充其量也就是互相传递纸条书写心情，在纷繁的试题、作业中会有短暂的小小抗争，而那些早早谈恋爱的孩子们也都满带着美好，并没有相互利用的阴暗心理。所以当我看到这部电影如此阴暗的一面时，我甚至想：

这还是青春吗？

《左耳》受欢迎也是情有可原。作为“青春疼痛系列”的代表作，它可以说展现了另一个青春方式。而这个青春方式之所以吸引人，是因为大多数的青春是“**”甚至“苍白”的。

故而，这样带着一股不以好好学***体的青春题材吸引了每天挣扎在***业中的孩子们。诚如电影中好孩子都深深地被坏孩子吸引了。为什么坏孩子的魅力那么大？

原因是，从古至今，坏人似乎有着不可抗拒的吸引力。所以，乖乖女小耳朵会与黎吧啦产生近似毫无道理的友情，因为那样一种生活体验可能是她终极一生也无法达成的；黎吧啦会为张漾的复仇扭曲的心理所征服，因为本身心地善良的她也无法理解那种绝望的撕裂感，他渴望爱，她就要给他爱；许弋就更不必说了，被热情似火的“小妖女”所牵引着，几乎毫无抵抗力的投降，那是因为乖男孩总需要一个主动地女孩去攻破最后一道防线。他们，或许因为太单纯，所以才会向往更为复杂的一面。

人们常常生活在幸福中而不知道它。只有受苦之后，他们才能知道幸福的价值。所以，当到了我这个年龄再去审视这样一个完全不接地气的青春影像，难免会如鲠在喉——如果十七岁的孩子就有如此心机，能做到暗中操作就能气死家长改变彼此的命运，那还真是有所作为，堪当大任，今后封疆拜相、玩弄政治绝对不在话下。

走出剧场，我问了几个朋友，他们是否也有同样的感受，他们摇了摇头。我也有同感，看着人家的青春，轰轰烈烈，自己好似白开水一样温吞。结果还是同行者一句话点醒梦中人：

“长得好看的那叫青春，长得丑的叫高三。”于是乎，立刻恍然大悟，原来青春也是有条件的。所以，我还是安然享受自己的高三吧。

因为颜值低，这青春，注定与我无关。

电影左耳观后感2**《左耳》已经是在影片上映的末期了。《左耳》除了集结了欧豪、陈都灵等一众小鲜肉颇为养眼，还有就是戏外的小燕子五阿哥的再次重逢。可谓戏内戏外，都热闹颇多。

《左耳》，延续了一贯的国产青春片套路，但又为我们演绎了迥异的青春，与我们迥异的青春。

许弋：高考前不能谈恋爱的

许弋，曾经的优秀学生，祖国未来的莘莘学子，却因为一场无关痛痒的“爱情”葬送自己的前程。许弋和吧拉在电影中的感情似乎莫名其妙，或者完全是许弋的一厢情愿。正如几年后周董的那首《龙卷风》的：

“爱情来的太快就像龙卷风……爱情走的太快就像龙卷风……”许弋很大程度上是因为禁锢太久而释放，面对陌生漂亮坏女生的告白，情难自已，便陷入其中。当吧啦离去，我相信他的冲动也不过是因为自小自尊心的作祟，正如他质问：“是你把**传上去的？

”真相大白，便难以自控，高考自然发挥失常。许弋的故事向我们展示了一代人的真谛：高考前不能谈恋爱。

后来经历各种闯荡，终成一代痞子、

拜托：下次，我一定要记得对你的右耳说点什么

嗯，作为一个早早辍学的女孩，她一年四季都在酒吧里闲逛。混迹社会的女孩子，自然沾染一股社会的习气，一如当年我曾经那些早辍学打工的同学们。这样一个热情奔放的坏女孩，成了李珥的朋友。是异性相互吸引，反差创造和谐吗？

坏女孩喜欢坏男孩，张漾这种刚刚好。为了让张漾接近许弋，然后甩了他，只是为了完成与张漾的协议。“爱”深处，自然情不自禁。

没想到的是时候居然要用牙刷洗被子。事后，两人商量着一起去北京，面对即将到来的美好未来，却因为一个所谓的笑话而大发雷霆。看来，这不应该是这个生活在社会上多年的女孩的原因。一看到此时，我知道定要冲过去质问，一看到下雨，我就知道定要坏菜，果不其然，终于还是不能免俗。

可偏偏临终之时，托付好朋友带的话却没带到，只因为李珥左耳没听力。她想：下次一定要记得用右耳。

咳咳，没有下次了。

张漾：摔倒并不可怕。如果你跌倒了，你会站起来的

张漾是这样的一个孩子，从小就知道生活的艰辛，否则就找不到她可以依靠的女儿。如今傍富婆的人，张漾这种这才是他们的前辈高人。因为人们的投资是长期的投资，追求长期稳定高效的效益。今天追求速度的人注定会像中国股市的**。

张漾对许弋的恨，来的有些莫名秒，让他身败名裂的办法，也只不过是让一个女人甩了他。窃以为，这能够让他“身败名裂”？为了完成任务，我找到了这样的女孩。我没想到会演一出真正的戏。最后咳嗽做了做了，其实也许了个愿。

还当着富家女的面，咒骂。骂就骂了，居然还拍下来，上传到网上。很难理解。你不知道你的前任小许被网络攻击了吗？

你知道吗，在那个时候，像**和聊天室这样的软件是最八卦的。后来，张漾努力学习电脑，跟随马云的脚步，成为一名网购大亨。张漾因为网络失去了心爱的女人，也因为网络成为“成功人士”，因为他知道从**跌倒就从**爬起来。

李珥：上帝请作证，我左耳真的听不见

“左耳”，便是以李珥而得名因其天生的左耳听力弱。作为乖乖女，李珥是父母眼中的好孩子，老师眼中的好学生。但青春期的孩子，哪一个不叛逆，哪一个不怀旧。

叛逆的李珥和坏女孩吧啦勾搭在了一起，成就了一段莫名的姐妹花。叛逆的她学起了吸烟，尽管怎么都不像那么回事。后来吧啦死去的时候，最后一面还是见得李珥，不过可惜的是让她带的话却终究是没带到，只因为你偏要说给她的左耳听。

怀春的孩子，对某帅哥暗生情愫，为了他去看球赛，为了他挨酒瓶，后来甚至为了他去兼职借钱。可无奈落花有意流水无情，良人早已不在。时光荏苒，没想到最后和张漾走到一起，只因为他在左耳对她说了一句什么。

但，上帝作证，她左耳真的听不到，除了甜言蜜语。

尤他：我爱的人，不是我的爱人

尤他，邻家大哥，后来的贴心暖男，注定连备胎都成不了。年少时的默默守候，一起上学，一起看球赛，为了她打架，也不过是将感情藏在心里。正如后来和李珥谈起之时，只能说：

不好说，不好说。就像对她的感情，也是这样的三个字：不好说。

既然不好说，那就别说，藏在心里也许更好。但偏偏要送她一部手机，咳咳，还是经典品牌诺基亚。这一看就是赤裸裸的心意。

只可惜天公不作美，始终等不到那个要等的人。既然尤他得不到她，那么就远走他乡由她去吧。尤他也只能在心里默默高唱：

我爱的人，不是我的爱人。

电影左耳观后感3最近几年国内的青春片如雨后春笋般冒了出来，从《那年我们一起追过的女孩》到《致青春》再到《小时代》系列，还有同为今年上映的《匆匆那年》，大都是以畅销的青春**改编成电影搬上了大荧幕，让观众从影片中寻找回忆和青春，还挺受欢迎的。因为都是畅销**所以用户群还是有基础的，再者就是青少年这一大波人群愿意走进电影院去感受那如火般炽热的青春，对于已不再年轻的**可以通过影片追忆那逝去的青春，回味那青春特有的香甜和苦涩。不过大量的青春电影也会让人产生视觉疲劳，逐渐有了免疫系统，因为这类题材都大同小异，想要做到与众不同绝非易事。

对于这部影片最先吸引我的是这个在上学时期就很有名的**，由饶雪漫写的《左耳》，影片更是它的同名电影，让人对这部陪伴过自己走过学生时代的畅销**如何被演绎充满期待。另一个原因就是其中一位主演叫杨洋，他最初走进人们视野的是早起扮演的贾宝玉，这个90后在影视道路上一步一步的前行着，主演的《少年四大名捕》收视颇高。其他几位主演大都是新人，连女主角都是荧屏首秀，南航的校花最初是在网络走红，被导演选中和她的气质形象脱不了干系，但启用新人还是有一定风险的，因为新人的演技会显得有些笨拙和稚嫩，在影片中也很容易就能发现。

不过仗着**的名号票房也不会太差，只是口碑来说会受些影响。这部影片还有个亮点就是苏有朋首次担当导演这个角色，完成了他人生中第一次执导的作品，让人不自而然的会想到赵薇指导的《致青春》，个人觉得《致青春》更胜一筹~

影片和**比较贴近，讲述的几个学生时期的孩子的叛逆，对爱情的执着和奋不顾身，以及肆无忌惮的青春所带来的不一样的人生轨迹，比起之前的几部青春电影，该影片略显暴力和阴暗，展示了青春里的不那么阳光的阴暗面，也算有自己的特色。黎吧啦这个名字特别性格豪放的小姑娘为了爱情不顾一切，甘愿被利用，她的胆大妄为，她对爱情的执着，她直爽的性格和为人仗义被化身成了青春的代言人，也正是因为她的存在，她身边的人都被她潜移默化的影响了，以至于在她走后人们对她的怀念是刻骨深切的。每个班级中都会有乖乖女，影片中的女主角李珥就是那样的一种存在，有个很爱自己的哥哥可她偏偏喜欢上一个不爱自己的人--许弋，面对冷漠也甘愿付出，也是对爱情的一种执着，在懵懂的青春中每个人都会遇见一个喜欢的人，有的人可以依偎在一起，有的人只能远远地观望，那也是一种幸福。

许弋和张漾的关系很微妙，因为一段未知的过往而怀恨在心，心结打开的一刹那会体会到如释负重的畅快淋漓，每个人物的性格刻画的都很明显和与众不同，在经历了青春的无知和伤痛后都会蜕变成一个崭新的自己，这就是青春的意义吧。

也许是因为导演初来乍到，又是一部根据**改编的电影，**的情节缜密而又丰富，当导演把它过于完成的搬上大荧幕之后会有一个问题，影片的冗长和没有重点。作为一部国产青春片来说时长115分钟确实有点长，再看影片的故事情节和讲述视角都是按着时间线讲述的，有点是易于理解比较清晰，但是如果只是纯粹的罗列会显得影片有点枯燥乏味没有重点，我看完之后就是这种感觉。感觉导演拍完之后剪辑的时候过于保守不舍弃该舍弃的，所以让影片看着有点索然无味，**大家都熟知，竟然搬上大荧幕就应该突出导演想要的重点展示在观众面前，或者像《小时代》一样打造成一个系列。

影片再次让人体会到了青春的那份张扬的性格，那份无知而勇往直前的勇气，那份受伤之后暗自舔舐伤口的痛楚，青春只有一次，爱对了是爱情，爱错了是青春，很喜欢这句话。每个人的一生都会有一个深爱不已的人，也许那个人并不是你的，但是爱就爱了，不能将就不能勉强，就算受了伤也心甘情愿，这才是青春~

电影左耳观后感4要不是这部电影，我根本不会认识陈都灵、欧豪这波“新生代”演员。看这部电影的感觉就像，我静静坐在漆黑的角落，听着一段一段网上摘抄的“心灵鸡汤”式语录从左耳进，再从右耳出。苏有朋用这部**却也证明了一个道理：

一众演员，一个表情，也可以完成一部电影。

陈都灵长相倒也甜美，神似奶茶妹妹，但是直接被推上银幕当女主还是有点操之过急。“上帝证明，我是个好女孩”。第一句台词出来的时候，就暗示这个女生内心是不安的，是想当坏女孩的。

这话的含义和网上流传的那些“虽然我抽烟喝酒打架，但是我是一个好姑娘”之类掩耳盗铃之说如出一辙。这第一句台词虽说直接给电影盖上了网上抄段子的嫌疑，但是之后的剧情倒也解释了这句话。好姑娘的确差点成了坏姑娘。

通篇电影，只有这个思想符合青少年心理：你我是否都有某段时间，想要变坏。

变坏获不来想要的自由，只会像电影中马思纯饰演的“坏女孩”吧啦吧啦小魔仙一样，自以为已经掌握了“男人都是坏东西”真理便能御敌于千里之外。其实最后落得个早早凋谢的结果。这一幕和《致青春》里极度相似，话说，有几个人的青春里老有死人呢。

多看几部这种青春片，过马路都得有心理障碍了。

话说回来，马思纯倒是我认为这一波流里演技最好的一个了。最起码真诚，不做作。与此同时，我倒是发现一个有趣的现象。

和饰演“许弋”的杨洋一样，这俩人演起坏孩子来倒都是如鱼得水。杨洋的好孩子形象有点挣扎。

电影时长不短，能看出来苏有朋背后的努力和“野心”，在青春题材已然泛滥的时候，他还敢迎难而上，的确值得给五阿哥鼓掌。但是礼貌性的鼓掌应该有，批评更应该有。不要觉得票房不错，就觉得电影成功了。

其实，仅仅是票房的成功，不代表电影的成功。

一众演员的演技不多说了，都属于面瘫派。和我题目说的一样，基本都不灵。台词大段大段的抄袭或者借鉴，想要使劲塑造涵养，却往往被某句出洋相的台词出卖。

欧豪阻止富家千金跳楼的一幕，戏里戏外出尽了洋相。不知道苏导当时是个什么心理。几场水戏，明显模仿其他电影的痕迹。

虽然“模仿是对原创者最好的致敬”，但是，强撑出来的场面撑不了多久。剧情显得拖沓而无节奏，想要表达的意思模模糊糊就一概带过了，属于捡了芝麻，丢了西瓜的典型。

我们的青春并不是电影里演的那种，《致青春》之所以成功，甚至成了同类型电影的标杆，不是因为他的爱恨情仇。而是电影营造的氛围的平易近人，虽然不是戏里人，但却能感同身受。看这部**却是站在门外看门里人打架，别人家的事，和我全无干系。

没有灵魂的电影是可悲的。可喜的是，这部电影，终于逃脱了睡觉**的樊笼。

电影左耳观后感5又一部根据青春**改编的电影，又一位演员转入导演的行列，又是一部讲青春的电影……为什么这类电影这么火呢？还不是大家的怀旧心在作乱，谁没有青春？谁的青春没有遗憾？

大家想通过电影再去重温回忆一番，再看看年轻时的我们是如何的年少轻狂，敢爱敢恨。当然了，电影就是电影，离不开夸张、编的成分在里面，不是每个人的青春都是这样的，要都这样还了得……虽然没有读过**，但是通过电影也算大概能了解到**在讲什么，不失为一条捷径，哈哈~这次的青春故事的主角还算比较多的了，彼此间的爱恨情仇也颇为错综复杂，谁对谁错又有谁能说得清呢？在爱情里面没有对错，爱对了是爱情，爱错了是青春，这句话说得太对了！

就让我们看看他们是如何在青春中追寻、守护自己的爱情，如何在爱情中感悟、成长的吧。

片名之所以叫左耳是有原因的，原来女主角李珥的左耳不太能听得见，如果你对她的左耳说话她是听不到的，这在电影中是一个伏笔。影片中各主演之间的关系有些复杂和微妙，李珥喜欢许弋，许弋喜欢吧啦，吧啦喜欢张漾，而起初张漾是在利用吧啦招惹许弋为了报仇，谁成想事情演变到后来早已脱离了它原有的轨迹。总是碰上自己喜欢的人不喜欢自己这种尴尬的境遇，就算如此依然默默喜欢着付出着，看着不免有些伤感，但是又没办法，感情的事是勉强不来的……一味的付出并不总能得到回报，爱情就是这样，它没有公平一说，都是建立在两情相悦的基础上，总是一个人付出注定不会有好的结果。

虽然角色众多，但是每个人都有着鲜明的特点。喜欢吧啦的性格，很直有什么说什么，只要是自己喜欢的就会努力去做点什么来争取，也许自己本就是别人的一步棋，但是为了心爱的人做什么也觉得值，有人会觉得她很傻，但是现实生活中，我们又有多少人能做到她那样的坦率和真性情？与其总是在后悔中度过，设想当初如果我怎样怎样该多好，如果我再勇敢一点是不是就能收获到属于自己的幸福呢？

不如活在当下，为了自己想要的去努力争取一下，如果什么都不做是一点希望都没有的，但如果你做了也许结果还是会让你失望，但是你不会留有遗憾，因为你努力过……吧啦的结局令人不免有些难受，她不应该在误会、失望中离开人间的，但是细想她也并不是死得不值得，她让活着的人领悟了爱情和青春，有些东西真的是失去的时候才懂得珍惜。

有的人一直活在仇恨当中，但谁能想他一直都恨错了人，伤人伤己啊。所以说不要让上一代的感情纠葛影响下一代，孩子是无辜的，让他们心怀仇恨、芥蒂不是什么好事，需要让他们早点释怀感受生活中美好的一面。影片中的张漾就是这样一名受害者，他在伤害别人的同时自己也早已是伤害累累，这些俨然成为了青春的印记，而当他真正释怀的时候何尝不是一种解脱呢？

其实没有什么仇是化不了的，时间可以抚平这些创伤，少一些恨多一些爱你会发现生活可以是这么的精彩！

当然了，这种电影一般都会被人吐槽，更何况都不是什么演技超群的大牌明星，它给人的感觉更多的是亲民、实在，好比只是想安静地去讲一群高中生他们的青春是如何渡过的，个人觉得还看得过去。虽然我也想吐槽下演员，杨洋饰演的许弋稍逊于欧豪饰演的张漾，本来长的就很清秀、乖巧，真的不适合演坏孩子，演不出张漾的那种自身散发出的孤傲和坏，这点觉得有点遗憾，而且到最后就没影了，让人感觉是打酱油的，存在感微弱。最后，影片的结局有些耐人寻味，给了观众一定的遐想空间，可是我还是很想知道最后张漾对李珥的左耳说了什么，真是好奇心害死猫……

电影左耳观后感 篇3

当年阅读时的细节已经模糊，可对小说中李珥、张漾、许弋、吧啦几个年轻人青春成长历程的记忆犹在，忘不了男主人公张漾的两段爱情，与吧啦的热烈残酷，让人心痛，与女主人公李珥的救赎守护，让人心暖。这是个复杂的角色，很难演，却是整部电影的核心之一，是电影胜败的关键所在。

看过电影后觉得，欧豪演的真好，他捉住了张漾的内心世界，好与坏的两面性。相信他呈现的张漾在前半部分正是小说迷想象中的模样，“坏”但叫人心疼。矛盾细腻的情绪掌控不像一个电影新鲜人，导演说欧豪很拼，很努力，可在银幕上，你看不到痕迹，只感觉到从容与坚定，欧豪将张漾的纠结矛盾统一了，也将自己和角色统一了。

片中多场戏都挺经典，可以让观众肾上腺素急升，被他散发的吸引力诱惑，例如他和吧啦的床戏，例如他在水中与吧啦重遇的生死时刻，例如他在李珥耳边的轻声呢喃，在新生代偶像里，他算得上是一个没有包袱的人，也不为自己设置条条框框，当你认为他是一个阳光开朗的大男孩时，他却轻易用“张漾”，颠覆了你的认知和想象。

点映结束出来，看到好友的留言，“欧豪演得好吗?”

那一瞬间，我愣了一下。我认真地在脑海中快速回忆着刚才见过的人，明明还湿着眼眶，却突然自己笑出声来。两年，我拍视频剪视频看过他不下千百遍，他的样子我再熟悉不过，但是我突然发现，刚才很长时间我完全忘记了他。如果说最开场还有那么一丁点这个人和我的记忆好不一样的比对，那么后面真的渐入佳境，让人再也没有想起过他。。。

“你相信吗?我刚才把他忘了，真的，我根本没顾上想他演得好与不好，因为他和导演都没有给我思考这个问题的机会。故事完整，节奏紧凑，人物鲜活，你会不由自主跟着他们感受那些原本和你无关却真实发生在你眼前的刻骨铭心悲欢离合。所有的爱和痛，其实从一开始，我见到的，就是张漾。”

他很消瘦，没有欧豪好看，心事重重，总感觉背负太多，几乎没见他笑过，以至于也几乎看不到酒窝。没有什么好看的衣服，地道的小镇青年，什么看脸什么帅气，都被他的忧郁盖过，你根本来不及留意。但是，那又何妨，他不需要像他，他只是张漾，就足以。帅与不帅，好看与否，陪他哭过痛过，你记住的绝对不会只是一张脸而已。他眉间紧锁的恨意，嘴角勾起的邪气，抱着吧啦时的无辜，敷衍蒋娇时的玩世不恭，被小耳朵质问时的自责，醉酒的哀伤，分手的决然，痛哭的解脱。

电影左耳观后感 篇4

在新一代导演的电影“造镜”中，欧豪以自己独有的气质和情怀，真实再现了当下中国某种校园的文化属性。虽说，从2013年出道以来，仅有电视剧《唱战记》、电影《临时同居》、《我就是我》问世，但影片中欧豪塑造出的有血有肉，性格鲜明的银幕形象，还是给观众留下了深刻地印象。如今，出演苏有朋执导的青春电影《左耳》，则是他又一次挑战自我，塑造独特形象的尝试，而这些用心刻画的角色，以不同的方式展现在观众的面前，以至于带给观众又一次惊喜。其实，电影《左耳》中张漾的演绎，是欧豪从青春偶像转身实力派的契机，更是一次自我演绎之路的突破与自我寻找。

《左耳》改编自青春文学作家饶雪漫的同名小说，整部影片营造出一种青春校园的痛苦与欢乐交织的气氛，并带着一股古希腊悲剧的庄严感与形式感。如果说，《我就是我》中欧豪的本色出演是自我的演绎，那么《左耳》中张漾的诠释，则是对青春校园小生之忧、之帅的经典银幕形象塑造。当然，欧豪在影片中的角色塑造在还达不到超高水准，比如《毕业生》中达斯丁·霍夫曼、《死亡诗社》中的伊桑·霍克。但，欧豪在《左耳》中，出神入化、形象生动地扮演了一个由坏到好转变的角色，成功地赋予了该角色既忧伤、霸气，有纯真、可爱的形象。

“角色真实性，就是角色——这一艺术作品所具有的一种艺术属性”。演员应该从真实出发，利用角色的身份特性创造出“合二为一”的人物形象。《左耳》中，欧豪扮演的有点温柔、有点忧伤、有点孤冷的天一中学史上最帅的男生张漾。欧豪在塑造张漾这一角色时，本身的气质就与之相符，这样就会得到观众的认可与信任，并产生情感投射。身穿短校服的张漾，不管是双手靠走廊时的忧郁眼神，还是面对面与心爱的女神一起露出的羞涩，都没有显露出蹩脚的虚假，而是让我们感受到了真实现实校园生活中的张漾之气质。正如导演苏有朋所言：“他(欧豪)让我起了一身鸡皮疙瘩。他做到了，他站在摄影棚里面，完全就是张漾。”

电影表演是一门不断挑战自我的艺术。欧豪在表演上的艺术追求，虽然尽可能地在寻求改变，寻求突破，甚至有时候观难以丢掉偶像的包袱，但他出演的每一部作品，塑造的每一个角色都在变化。欧豪在《临时同居》中叛逆不羁富帅二代Very，就把土豪“玩物不丧志”的搞怪嘴脸演绎得恰到好处。而此次电影《左耳》中的演绎，则退去了富二代的纨绔形象，以学生的青涩模样呈现。在一定程度上，欧豪所饰演的几个角色之间仍有一些相似之处，不过，他都想方设法、竭尽全力地摆脱以往所塑造的形象，以求演技上的突破。影片中，无论是面对女神，与情敌打架的场景，还是与哥们坐在一起谈论吧啦(马思纯饰)的事情，以及面对吧啦死后的忧郁与觉醒，欧豪都表现出了一个青春时学生的懵懂特质。

日本电影大师黑泽明曾说过：“欣赏一部影片，如果没有一种叫做电影美感的东西，那是不会感动人的，这种美感只有电影才能把它表现出来，而且能够表现的很完善，使人不由自主地产生激动的心情，观众正是被这种东西所吸引才去看电影,而拍电影的人也正是为了这点才拍电影。”欧豪在青春电影《左耳》中塑造的张漾，体现了学校文化中不同的精神内涵，并成为青春审美的代名词。可以说，欧豪的演绎，构成了张漾的个性之美。

电影左耳观后感 篇5

最近每个星期都会看一部电影，左耳也是我一直不敢去看的，青春只有一次，或许我的青春如同李耳一样，那么听话，所有不好的习惯都不会出现在我身上，平淡而简单。但我有一个如同吧啦的朋友，内心里我是想变成这样的女子。看完之后说不出感觉，觉得再看一遍或许才会体会到其中的伤与痛。如果还可以重来，我会不选择这样活!

听不见的耳语最诚恳，看不到的内心最忠贞。影片中最后吧啦告诉小耳朵的话和张漾告诉小耳朵的话，说给了左耳听，所以是美好的耳语，听不见，但是好美好美。

故事从一开始就是误会，一个大人之间的误会，牵扯了一群人，改变了他们所有人的青春。我认为爱得最深的人是小耳朵，伤的最深的人也是小耳朵，虽然她的感情表达不像吧啦那样明显，敢爱敢说，但是这或许是青春中的另一种形式，好孩子的内心，好孩子的青春，把自己周围所有的朋友都那么真诚的对待，结果说不上好与坏。

张漾的年少轻狂到吧啦死后所表现出来的大男孩身上所具有的特质，最后和小耳朵之间的秘密，他并不坏，一种孩子气的正直，和青春的伤痛隐忍。吧啦吧啦，一个看不出不开心的直率女孩，大大咧咧，周围人都认为她的爱是随便的，可是她的爱才是最忠贞的，脸上的笑，和内心对爱情的向往，带着爱而意外死去，那么的突然。黑人真的是黑人，粗犷不修边幅的行为，外貌，却也是那样热烈执着的爱着吧啦，影片中他所有的语言和行为都是为了吧啦而做的。直到吧啦死去，他还是那么爱他，黑人是一个好男人，虽然不是高富帅，但是很实在。许弋，外表的阳光大男孩，但对自己不负责，本以为他是害羞的不善言辞的乖男孩，但吧啦甩了他之后，他一直在自暴自弃，一段不该有的爱情，真的发生了，许弋爱吧啦，可是后来家庭败落，得到小耳朵的帮助后，他并没有珍惜小耳朵，而是再一次深深地伤害了她，只能说许弋真的不值得小耳朵爱他。尤他，小耳朵的表哥，一直默默地喜欢小耳朵，是个邻家大哥哥的形象，靠谱。小耳朵，爱上了一个人一直到最后，直到那个人伤害了她，她离开了他。小耳朵把吧啦看成最好的朋友，因为她从吧啦身上学会了许多，吧啦是一个和她性格完全相反的人，小耳朵羡慕她，希望自己也是那样一个吧啦。吧啦的意外离去她一直不能释怀，一直都在想着她，吧啦，你知道吗?蒋皎，一个富家女。

青春，是那么一群人的，故事中的他们在一个小城里演绎着自己的故事。他们的青春或多或少都有我们的影子。或许你会像小耳朵，像尤他那样一直暗恋着某个人;你也可以像吧啦，像黑人那样把自己爱的人说出来，大胆地去追。看他们的青春，回忆的还是我们的青春。

影片中最令我惊喜的是谢娜，李程远的片刻露相，好好。最令我感到弱爆的台词是欧豪对蒋皎在楼上撒钱时说的话。引起我注意的广告是许弋送给小耳朵妖精的口袋的衣服。

电影左耳观后感 篇6

范文一90后的青春该是什么样子，《左耳》应该是比较贴切90后的青春，但真如**写的那样吗?

虽然看过这部**后就知道这些都是文艺女青年幻想意淫的，主角都是女生，长的不好看但是可爱，学***不好但是上进，被别的女生欺负或者孤立，有个男闺蜜或者要好的朋友，不是娘炮就是美女，后期朋友出卖自己，最后朋友道歉说自己错了什么的……男主一般都是那种高大帅气、校草类型的，学***好，家境好。

曾经的我们年少无知，学***一要素，考上好成绩是第一目标。那时候学***很紧迫，渴望星期天，渴望假期，谈恋爱也是偷偷进行，记得那时候学校还出过通报文件，说某某某和某某某在下课的时候有亲密行为，举止暧昧，被某个老师发现，特此通报批评，看到这些我们都笑了。课堂上和别的女生互传纸条，自***课桌下偷偷看**，玩手机。

有时候在学校太坏也会被叫家长，成绩太差甚至谈恋爱也要被叫家长，那时候最害怕的就是叫家长了，家长一来就要挨批。其实最害怕的还不是叫家长，最害怕的是自***玩手机或者聊天讲话，班主任默默站在窗户外望了你很长时间而自己毫无察觉，是假期和女朋友逛街遇到班主任，在考试的时候做小抄被逮到……以前害怕哥们儿把自己往女生那边推，现在大骂自己**，以前和女生一块写作业，现在后悔当时什么也没做。自己单身太久，不是长得丑就是书呆子，班里总有那么几个调皮捣蛋的学生，总有几个只知道学***学生，总有那么几个女生和男生勾肩搭背，自称哥们儿，总有那么一个心中的女神，还有一个偷偷站在窗外看着你的班主任(年少的阴影啊)，但这些正是我们的青春。

每个年代都有每个年代的故事，《左耳》里说的就是我想要的故事，有一个好朋友，有一个爱上的少年，有一段不悔的青春。

范文二去看《左耳》之前，我在虾米单曲循环听周杰伦的《米兰的小铁匠》，时隔多年，早年的编曲和声音，干净又好听的不像话。

跟**聊天，开玩笑说反正我们这种人的青春不值钱，如果真的能交换的话，我愿意拿我最好的那几年送给当年默默无闻的小天王，让他多年轻几年，多写一些稀奇古怪的歌。

两人一致认为，像我们这样最好的17-8岁的孩子都是听话上学的，没有逃学，没有打架，没有流产，没有割腕，没有在风雨中歇斯底里的紊乱的青春，这才是真正被狗带走的。

送了也就送了，没什么可心疼的。

然后就跑去看了左耳。

怎么说呢，蓝领子校服啊男生们挥汗如雨的操场啊，课桌上摞着七扭八拐的复***，考前的紧张，考后装作狂欢的迷茫。

学校值班的黑胖子保安又高又壮。他离开学校时，把校门锁在你身后。

连告别都没有。

算算也大九的我，对着屏幕发呆。即使是我，高中时候又怂又不起眼的我，好像也拥有这样的青春。

好吧，我算是听力正常又长咧了的好姑娘小耳朵。

好吧，像这样的女孩子，就算没有许弋，小耳朵也会冲上来的。女孩子们的交好其实很没有逻辑，小心思一人一兜，不管出于什么原因最开始相互走近的，只要在一起了，能甜甜蜜蜜的坐在一起交换内心秘密。

除了比天还大的暗恋对象，那你就是贴近我心的第一人。

我也有这样的朋友，可惜后来时间太长，路又分叉太多，也就走丢了。

所以私心想想，吧啦的离开或者也是一种永恒，用性命换来的，谁和谁都不会忘却的感情。

也别怪我冷血，大九的前辈也算经了职场的洗礼社会的培训，所以看到许弋黑化，吧啦出事，小耳朵和张漾冲突然后又走近，都觉得这些当年上学时候觉得天都塌了的情节，也没有什么。

往回看，谁还能保持最初的样子呢?

大学生们在晒太阳，初中生和高中生在****，朋友圈里刷了很多遍，也刷了你想看的东西。这年头，**都算是诚意之作了。

或许这样就很好，也或许这样就糟透了。

我情绪管理的一直还好，一边看一边和朋友吐槽，遇到好笑的梗也跟着全场噗嗤，直到后来赵薇的声音唱起来。

“执着难得，总不会辜负，你的单纯。”险些泪奔。

不好形容当时的心情，但小耳朵坐在张漾的身边，公交车走走停停，两个人的脸都看起来那么柔和。

突然就觉得我都懂了。

歌词我懂了，吧啦最后的话我懂了，张漾贴在李珥左耳谁也没听到的话我懂了。

连我那被狗叼走的青春，好像也被懂了。

好啦好啦，不把你送人了，即使是我私心最爱的周杰伦也不送了。反正他现在过得也不错。

暗恋的人身后至今，他却没有像许毅那样回头看我，也是青春年华。

和最好的朋友一起无法不说形影不分离，最后却不能像吧啦和小耳朵一样永恒的，也是青春。

好像也有和喜欢的人短暂相处的时间，可惜并不像张漾和吧啦的轰轰烈烈，也不像张漾和小耳朵的那么默契不需言语的，也是青春。

被狗叼走的，也是青春啦。至少还有只狗来抢，总好过什么都没发生。

《左耳》可看，可怀念。

范文三电影里面的女主人公李珥(陈都灵饰)保持住了一贯的清纯，没有变俗变世故;里面的男主人公张漾(欧豪饰)一开始让人觉得叛逆**，到后来才让人逐渐明白他内心的伤痛。其实电影前三分之一我都以为许弋(杨洋饰)是男一，张漾是男二。吧啦热烈地爱着张漾，情愿为了张漾去招惹并伤害无辜的许弋;李珥明白自己的心上人是怎么被折腾之后理解了吧啦，却不能理解张漾的心理。

后来吧啦因张漾而痛苦且在雨中遭遇车祸死去;李珥在吧啦死后常常发短信质问男主人公张漾，后来参加工作不久后理解到更多层面的东西，便也放下了这种质问。

最后，两人在母校相遇，四只眼对视。他们在学生时代有不同的感受。这之后分开，张漾又追到公交车上，坐到李珥旁边，说还有一句话忘了说，然后便附在李珥听不见的左耳边说了一句话，李珥过后仍对着张漾绽开了听懂了的笑容。我觉得，她即使听不到，也应该对张漾要说什么而心有灵犀。

正如遇到车祸的吧啦(马思纯饰)临死前对着李珥的左耳说了一句话，李珥没有听见吧啦说了什么;但后来她还是对张漾说了她自己希望听到的话，因为她希望张漾放下过去的自己，不要再沉溺在自责之中。

学会放手，学会成长，学会拥抱身边的人，学会迎接未来。据说这是苏有朋对原著的结尾改变之后添加的，他加入的正是这种让主人公“放下过去”来迎接新生的精神。能给人希望总是好的，我们都需要正能量。

说实话，**《左耳》我没读过，所以看电影时没有与书进行比较的那种挑剔心理，正因如此，我才如此喜爱这部电影，它拍得美而忧伤，结尾又让人有种释然感。

许弋这个角色让我颇感意外。一开始出现的他是那么美好纯真，后来却被破坏得让人心有不忍。难道真要像鲁迅说的“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看”，于是作者和导演便“把美好的形象打碎了给人看”?

总之，电影前部分越是把许弋塑造得像不食人间烟火的王子般，后面他颓废混账的一面越是让人痛心。

每个单纯善良的女生背后都有一名默默爱护着她的男生，李珥眼睛一直盯着自己暗恋的许弋，背后是一直盯着她的普普通通貌不惊人的“表哥”尤他(胡夏饰)。或许，“尤他”这个名字谐音“由他”?这样的默默暗恋者是被“且由他去”随意对待的么?

我相信很多看电影的男孩女孩都能从电影中找到自己的影子，很多过来的人都能找到自己的存在。

电影的结尾是两个人并排坐在车上互相取笑，这让我们想象他们两个在一起的结局。之前各有爱恋的两个人，如今却成了对的人。正如片尾响起的赵薇唱的主题曲那样：

“前任也曾是对的人，爱就带伤狂奔。青春之旅没有红灯。你走得越快，你就越快。”

电影左耳观后感 篇7

在很久之前，其实就已经拍过非常小众的两版《左耳》，我至今还记得其中一部扮演小耳朵的演员叫康璐洁。放在今天的标准里看，她不是女神(比如像校花主演这样)不是锥子脸，就是正正常常的出现在我们身边的比普通人漂亮一点灵气一点的女孩儿。

另一版本里扮演吧啦的，是一个四川的女孩，叫什么我已经忘了，演技一般，不是标准普通话，但看她照片，我觉得这大概就是吧啦——比普通学生打扮更时髦的社会姑娘，就跟当时十年前我在上初中时，校园门口常常出现的.那些打扮非常时髦(在那个时候看来)头发长长时不时还抽根烟的姑娘。

那两个版本都很粗糙，但怎么说呢，也异常的接地气。真的会让你觉得，一个怀春少女在课堂上偷偷看的青春疼痛小说(那时候饶雪漫的小说都叫青春疼痛小说)其实真的发生在真实生活里。

饶雪漫的小说，断断续续都看过，《沙漏》好像出了123，结局是什么早忘了。《没有人像我一样》《酸甜》，还有各种合辑。

现在这些书我也不知道都放在哪了，好像被人借走了再也没有还。但只要提起来，我肯定会觉得”是的没错就是这样我想起来了“。

嗯，这就是青春。