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我爱音乐作文

发表时间:2024-09-15

我爱音乐作文19篇。

经过一番筛选大学生范文网的编辑特地为大家推荐一篇好文章“我爱音乐作文”。写作是体现学生语文思维方式和表达能力的重要方式之一,写作能够促进我们对自己的信仰和价值观的思考。要想在语文考试取得高分,我们必须学好怎么去写作文。请阅读本文谢谢您!

我爱音乐作文 篇1

在音乐教学中,以人为本的新教学观是现代教学观念的核心。学习者是整个课程的核心,是一种通过学生主动学习来促进主体发展的一种教学思想和教学方式,其实质体现了现代教育特征。强调学生的主导地位,一切都要为学生考虑。小学音乐怎么教?主要就是在课堂40分钟的有限时间内,我们通过“听、唱、做、想、”等几个方面来加强学生对音乐的感知能力。

如果说“听”是引导学生对音乐形象的初步联想,那么“视”就是把这一联想进一步深化到具体形象。音乐离不开听,但又不能仅仅停留在听觉阶段。因为音乐总是在表现和探索并形成一定的意境。如果过分强调音乐是听觉的艺术,排除干扰专心的听,这只是注重了音乐艺术本身的个性。如果能运用各种辅助手段,多元化的帮助学习者消化、吸收音乐,这就注重了音乐与其他艺术的联系。可以开阔学生的音乐视野、理解多元文化。这些与音乐相关的领域、相互沟通、彼此强化。教育心理学家认为:如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确,更能有效的把握学习对象。如动态的、视觉冲击等参与音乐的感知与体验,收效会不错。因此,采用视听结合的教学模式更能激发学生学习音乐的积极性,从而培养他们的发散性思维和创造性。有一项调查显示:视听与只听获得的收益,视听明显大于只听效果。而视听结合的教学模式,最重要的是学生积极的参与。新的课程中也给学生留下了很大的想象与参与空间。

第一,角色转换。改变以往被动的角色,让学生承担一定的课题,给学生以发挥的空间。组织学生生机勃勃的参与,带给学生以快乐,使课堂内充满笑声。师生共同讨论。教学容量大,学生印象清晰、受益匪浅。 第二,设疑。这是教师有目的有选择地向学生提出问题。为了一步步引导学生通过探索找到正确的答案,来启发学生探索的欲望,“疑”可以是针对教学重点而设,也可以是为解决教学难点而设,还可以为启发诱导加深印象而设。

第三,音乐教学的根本目的不只是让学生在课内多听几首好的作品,而是在有限的教学时间内,利用有限的教材去激发学生欣赏音乐兴趣的火花。让学生们在生动的教学中体会音乐的律动性,体验歌曲的情感性,增加学生的学习兴趣。兴趣是学生学习的重要动力,学生有了这种动力就可以利用多余课内教学时间的若干倍,去寻找比音乐课堂内多若干倍的音乐作品。在过去,传统的音乐教学是把内容与注意力重点放在中西文化的阐释或演绎中,而这些东西虽具历史性,但历史感太沉重,与现代生活艺术相隔的时间太过久远,无法跟上时代的脉搏,无法跟上学生前进的脚步与需要。如将视听的教学模式贯穿于教学中,注重学生的创新潜能开发,强调他们的创新性,使学生不仅听到声音,同时能欣赏到形象,从而陶冶性情,加深对学习音乐的爱好。

所以,我们作为基本教学中的一员,要不断创设出符合时代需求、符合学生发展需要的新思路

我爱音乐作文 篇2

心理课上,老师让我们闭上眼睛,和着音乐,看看脑海里浮现了什么。我乖乖地闭上了眼睛,心里却认为那应该没什么用,最后的结果,也应该都是大家编出来的。

轻柔的音乐出来了,我忽然发现,随着那音乐,我的头脑前果然真的浮现出了有了许多画面:一开始,在眼前无边的黑暗中,有一个光点,忽隐忽现静静地观望那个光,那个光很高,却渲染不了我周边的一片漆黑,它忽隐忽现,有时好像快没了,可就在那一瞬间,它又变得十分明亮。突然,我发现那个光点好像我,有时,我的行为举止被老师称赞,可却不能因此而渲染到周边的环境;有时,我会在困难中挺身而出;有时,我也会在无能为力时退缩到角落。

回过头去,看着那个光点,好像一个不一样的自己浮现在眼前。当我真正去寻找那个光点,它不见了。光点在眼前不翼而飞,现在,我又好像来到另外一个世界。眼前花花绿绿一片,有着图形和线描穿插在一起,使人眼花缭乱眼前,就是一个万花筒也算是离奇,一会儿是色彩斑斓的,一会除了黑与白,便没有了其它色彩。这个景象好像我的生活:虽然每天都有事情在发生,可是总有些时候,有些事情很丰富多彩,有些事情却也会平淡乏味。

梦随着音乐的暂停而终止,我睁开眼睛,在一片宁静中回忆着,思考着刚刚的梦境与奇遇。

我爱音乐作文 篇3

一位优秀的“寻春”摄影者在拍摄时,往往会把相机放在眼前,在目的地四周走动,寻找最能够改进画面的视角。因为视角是优秀构图的关键,它体现着一种特定时间和特定情境下闪现的一种感觉和独特见解。而执教者在设计教学时,能否恰当地选择一个合歌曲内容之情又紧扣教学目标之意的教学视角,亦体现着执教者对教材理解的深度,也决定着整个课堂教学的品质、品味。犹如“寻春”的摄影者选择拍摄视角与体现作品意境之间的紧密关联一样,教学设计者也需要在“移步”中博览“群景”,在比较中寻访“点睛”之景。

《在一起》是五年级教材中难度较大的一首歌曲,从音高上来看,它的音域宽广,最高音和最低音之间相距十三度,虽然教师可以通过升降调调节,但顾了最高音就不能兼顾最低音;从节奏上看,十六分音符、附点和切分的频繁使用让学生唱起来十分拗口,不容易唱准确;从歌曲节拍上来看,虽然它是三四拍的歌曲,但由于切分节奏加入后改变了强弱关系,有着六八拍的节拍感,最后一小节还是二四拍变拍子或许正因为它的知识点、难点太多,无法驾驭,因此上公开课的人不多。而我与《在一起》结缘是因为区教学研讨交流活动中又执教了这一课。虽然执教同一课题,但教案却几易其稿。因为站在同一地点,无法确定眼前所见是否就是最美的风景,唯有移步前行,尝试转换视点,才能且看且思、且行且悟,择优而为。因此每次上之前我都基于当时对教材的理解、对学生的了解以及前次执教的一些实践反思对教案进行了调整,保留精华而精进不足。例如在如何切入本课教学环节,我就做了多次的改动。

一教《在一起》,以“乐音”切入,在“个”与“合”的对比中感受音乐之美,因为第一次执教是赛课,备课的时间也就两三天,所以没有留给我更多的酝酿、斟酌的时间。在研读教材的过程中,教参中关于“歌曲前四个乐句由“5”三个音构成”的提示引发了我的关注。在哼唱时,我感到这四个乐句虽然音不复杂,在荡漾的切分节奏配合下,旋律非常优美,有着浓郁的少数民族音乐风格特点。

我爱音乐作文 篇4

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也

能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。

我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。

总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:

一、指导学生熟读歌词。

在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

二、引导学生理解歌曲的情绪。

在一首歌曲的左上角往往出现如亲切地、欢快地、深情地、热烈地、庄严地等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、读谱训练。

在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。

四、教唱歌词。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。

此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用律动教学法

我爱音乐作文 篇5

我每月工资突破了三千大关,我感到很高兴。同事们不以为然,说长沙是多少,广东又是多少。我说与我参加工作的时候比起来,工资已经翻了近百倍了呢。他们说:“百倍又怎么样?人家更多呢?”我说:“我的年龄还只翻得一倍多一点呢,知足吧。”他们终于没有话说了。

人们要是盼知识长的劲头有盼工资长的劲头大就好了。

好久没有到教职工阅览室去看过书报了,下午上完第一节课后特地去了一趟、想看一阵书报。阅览室是锁着的',值班工作人员的办公室也锁着。门上写着一行字“阅读联系电话:8235873”。我伸手拿出手机,但还是不想去打扰她们的清闲。

后来一想,这不能怪她们,怪就只能怪去看书的人太少了。这就好比做生意,生意太清淡了,自然就关门啰。

上频数与频率习题课,有一个习题是统计一个班的成绩的,百分之九十六的合格率。我问学生我们班何时有这个可能。下面齐声回答:“不可能”。

现在的孩子干什么事情都劲头十足,唯独对学习上缺乏信心。

有一个房子,以前是买水泥的的,一直垃哩垃撒,今天早晨路过看到房子外面的墙壁粉刷了一层厚厚的白水泥,门也改装了,不熟悉的人一定不知道它以前的垃圾样子。

有时候,华丽的外表下包裹的还真是一颗肮脏的心。

有一年年终目标管理检查前夕,一个同事说:“我今天开了六个会”。我愕然,怎么可能,我怎么一个都不知道。原来他是在补会议记录。什么班主任会、学生干部会、后进生座谈会、教学研讨会,团员会、家长会等等。

冬天来了我最盼的是冬至这天,冬至一到,白天就不再变短了。我也不至于天天摸黑下班了。

母亲拿一百元钱到学校后面买面条,结果找回来一张二十元的假钞,她并不知道,再去用时,人家告诉她是假币。她给我看,很难分辨,我想拿了再花掉,母亲马上抢了回去。并对我说:“你现在知道是张假钱,再去给人家就不对了。”又说,“知道一件事错了就不要去做”。

是啊!要是人们都能知道、一件事是错的就不去做,那该有多好啊!

我爱音乐作文 篇6

最近,我阅读了魏书生老师的《了在民主育人中》这本书,魏老师朴实的教育理念,对孩子们无私的爱,引发我深深地思索,作为一名音乐教师,应该以怎样的姿态面对自己所从事的教育工作,面对天真可爱的孩子,让孩子们喜欢音乐,热爱音乐,做一名在孩子眼中充满魅力的音乐教师。

音乐学科本身就是一门充满情感的学科,作为一名音乐教师,首先必须要有一颗充满情感的心去热爱学生,对学生充满爱心、愿意为学生无私奉献,不计较个人得失,用自己的真心与学生交心的的老师,才会受到学生尊敬。

苏霍姆林斯基也曾经说过:“我一生中最主要的东西是什么呢?我会毫不犹豫地回答:热爱儿童。”可见,乐于把爱奉献给全体学生是我们必备的道德素质。无论课上课下,老师要尊重学生个性,对每个学生用倍加欣赏的眼光去看待,真诚地关心每一个学生,用成功激励每一个学生,争取做一名学生眼里最值得信任和依赖的朋友。

音乐学科作为一门综合艺术,其内容广泛,涉及众多的学科知识,《新课标》提出以“感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化”为主的内容标准。因此,作为一名音乐教师不仅仅要具备过硬的音乐专业技能,能弹会唱,还要具备广博的知识面和教高的艺术修养。

想成为一名优秀的音乐教师,不仅要有音乐修养,还要有文学修养、美学修养,我们不仅欣赏贝多芬、莫扎特,也要阅读曹雪芹、鲁迅、巴金;我们欣赏《蓝色多瑙河》、《天鹅湖》,我们也爱听《二泉映月》、《春江花月夜》。

学生总是喜欢知识渊博的老师。在学生的眼里,教师是无事不通的。因此,音乐教师如果具有丰富广博的科学文化知识,就能使教学如虎添翼、如鱼得水,自如地应付教学中出现的各种情况。试想在你的音乐课中,老师的博古通今,知识渊博会打动学生,由衷的崇拜老师、喜爱老师,“亲其师信其道”学生才会喜爱上音乐课,这就要求我们音乐教师在具备过硬的音乐技能的前提下,还应通过各种学习方式,探索自己陌生的知识领域,逐步形成教师自身的复合性专业技能。

有一个这样生动的故事:一个有33年教龄的历史教师上了一堂观摩课。课上得很成功,听课的老师们都被这位历史教师高超的授课艺术迷住了,都忘了记笔记。课后,大家问这位历史教师花了多少时间来准备这堂课,历史教师回答:“对这堂课我准备了整个一生,可以说,对每堂课我都用整个一生来准备。但直接对这个课题的准备,则花了十五分钟。”用一生的时间来准备每堂课,意味着教师必须树立终身学习的决心,博览群书,不断补充自己的知识,使自己的思想如潺潺流水,永不枯竭,如此才能充满魅力!

作为一名优秀的音乐教师,在做好教书本职的同时,还应不断的加强自身音乐气质的提升,具备像演员一样高雅的气质、丰富的才艺,和坚定的自信心。一位优秀的音乐教师应该在课堂教学中在举止、言谈、手势、眼神乃至整个体态等方面赋予动态表情和随时随地的变化,才能寓知识和技能于形象趣味之中,使得学生们在课堂里得到气氛美,身心愉悦的感染中自觉地“出神入化”地获得知识与技能。

优秀的音乐教师,要多才多艺,能够根据教材要求,吹拉弹唱,自编自演。在教学中展示自己最擅长的一面。优秀的音乐老师能够正视自己的优势与不足,扬长避短,发挥其优势,来更好的演绎音乐,带给学生以音乐美的享受。一名优秀的音乐教师,要比一所歌剧院的指挥宝贵和重要得多。一位蹩脚的指挥,不过是一两次的失败,而一位鳖脚的音乐教师如果连续失败二十年,那么会至少扼杀二十几批儿童的音乐天赋。”匈牙利著名的音乐教育家、教育实践家柯达伊如此这般地评价音乐教师工作的神圣与可贵性!

生活中总是不乏让我们常常叹服的名师大家,魏书生老师就是其中之一,在他们的教学生活中,智慧的珠玑俯拾皆是,心灵的蓓蕾吐露芬芳。每一次阅读他们的书籍,就是和这些教育名家做了一次面对面的谈话,让我获益匪浅,作为现代的音乐教师,只有努力加强自身修养,不断优化自己的课堂教学,才能成为音乐教育的优秀人才,成为学生眼中充满魅力的音乐教师。

我爱音乐作文 篇7

《新课标》中指出:“丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对

亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。”音乐就像是一种看不见、摸不着的东西,它只能靠听觉、想象,心灵去体会,在教学中应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验,鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解,帮助学生建立起音乐与人生的密切联系。

这节课我把视、听、唱、跳等艺术活动结合起来的审美情感的教学手段,使学生在愉快的教学活动中感受到音乐的美感,从而进一步陶冶他们的情操,培养他们的音乐能力与音乐素质,使他们在学到了音乐知识和技能技巧的同时,向更高的层次努力。这节课,我觉得有以下较成功的地方:

一、聆听音乐,体验情感

音乐是情感的艺术,情感是音乐教学的生命线。她看不见、摸不着,只能靠听觉、想象,心灵去体会,而“听”是音乐教学的基础。本课的`导入重在体验一种深深的思念之情。欣赏小提琴曲《思乡曲》,谈谈感受,让学生体验其中的思乡之情。在教唱歌曲的环节中,也贯穿一个“情”字。在首次欣赏时,启发学生体会歌曲表达的日夜思念与盼望祖国早日统一之情。接着在听音乐设计伴奏的过程中反复聆听范唱,使学生每聆听一次就受到一次感染,让学生在聆听的过程中不断体验歌曲的情感。在学生学唱、歌曲处理、表演时,都紧紧抓住一个“情”字。总之,学生在学习过程中都体验到了歌曲抒情优美的情绪,并能表达出来。

二、自主学唱,抒发思念情怀

学生通过多遍的听赏,律动的表演,图片的欣赏和台湾的简介,学生已由初步的感知转入深层的体验,不需要老师再一句一句地教唱。因此,歌曲的教唱环节,我采用的是完整教学法。让学生先慢速跟琴唱,然后再让学生自己找出疑问,提出难点,老师或学生再一起帮助解决,这样,既能发挥学生自主学习的能力,又能节约教学时间,让老师有针对性解决学生的难点,使学生牢固掌握歌曲的演唱。在本节课的学习中,情境的创设和情境的保持极为重要。在学习歌曲开始,创设了情境,通过反复听、赏、唱、演,教师的声情并茂的示范,极大的感染着学生,处理歌曲时,引导学生重点唱好“小桥架在海面上”这一句,接着讲解转调的基本知识,体会转调带来的情绪变化,学生在演唱时处理的不错。尤其在学唱歌曲后半部分衬词“噢”时,学生在教师的启发下个个像要回到祖国母亲怀抱中的“宝宝”唱的那样“温馨”,师生立刻溶入了真情实感,自然的达到了以情带声的学习目的。

三、创编歌词,表达“团圆”愿望

本课教学的最后环节,围绕“盼望台湾回归”这一主题,让学生创编歌词。可是,由于时间的仓促,只对歌曲做了很小的改编,学生没来得及展示出自己的才能,但学生知道了改变节拍和速度,使歌曲的情绪马上变得欢快,表达了团圆的喜悦之情,学生在演唱方面的表现还是很不错的。

总的来说,这堂课还是上的比较成功的,整堂课始终贯穿“以音乐审美为核心,突出情感体验”这一理念。整个教学过程始终强调听赏领先,在审美过程中师生共同感受、体验、表现,从而感悟音乐的美。灵活运用教学方法,把音乐的知识与技能和学生的音乐实践活动紧密结合在一起,使学生在兴趣中学习音乐,体验音乐。但存在的问题也不少,比如教师的语言还可以精炼些,歌曲的演唱还要加强些,介绍台湾可以让学生课前查资料再交流,可能效果还要好一些。这些都需要在今后的教学过程中不断的改进,力求达到完美。

我爱音乐作文 篇8

一、歌唱教师,首先应该明确歌唱教育的目的是培养学生对歌唱的感悟,以审美教育为核心,在整个歌唱教学过程中要以歌唱的美感来感染学生,要以歌唱中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的歌唱审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对歌唱产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现歌唱中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢歌唱,从而才能对歌唱有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在歌唱课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:

1、根据歌唱教室现有的乐器,通过歌唱欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种歌唱产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的歌唱审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的歌唱教学形式,激发学生学习歌唱的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

二、用多种方法,努力提高学生对歌唱学习的兴趣。

针对本校特点,配合新课程改革,在学习歌唱教材的同时运用电子琴进行歌唱教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

1、在歌唱欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

2、在歌唱理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握歌唱知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受歌唱。

实践能力,学生情绪高涨,使歌唱课上得更加生动活跃。

我爱音乐作文 篇9

作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。因此,音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么,音乐教学反思该从哪些方面着手,又如何在反思中提高自己的教学能力呢?

一、 在备课过程中设计反思。

音乐课的备课不同于语文、数学,不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时,就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如:“学生对本课的民歌熟悉程度如何”,“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”,“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题,如何对症处理”等等。这样,在教学的过程中,教师就会觉得有的放矢,备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致,或者无动于衷,就该问问自己是什么原因,积累经验教训,并在平行班尝试不同的教学方式方法,以求得最佳效果。

二、 在上课的过程中验证反思。

课堂不是车间的流水线,一成不变,同样的教学方式方法,五十名学生可能有五十种不同的反应。因此,在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术,再好的教学也总有它不足的地方,有待于进一步改进,进一步优化。因此,在课堂上发生的种种“意外”,就可以成为很好的反思材料,提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、 在课后进行各种形式的反思。

反思的方式有许多种,可以通过语言也可以通过文字,可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式(于:i、fa、sol、la、si七个音符以赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色展示,彩条谱是把五线谱的五条线变成五种颜色。我们通过实验发现学生十分喜欢彩色谱,通过有趣的游戏,轻而易举的认识了各个音符的名字及位置,解决了识谱难的问题,调动了学生的兴趣,使识谱教学成为一年级学生的乐趣。我们将使用彩色谱的实验,并将逐渐推广。

中高年级先唱歌后识谱的教学尝试,对于中高级的识谱,是难度较大的曲谱,我们摒弃了以往先识谱、后唱歌的学习,大担地实验,对于识谱中跨度大的音符演唱,我们是这样尝试的:部分歌曲采用先识谱、后唱歌,而对于较难的歌则采用先唱歌、后识谱的教学。通过实验,我们归纳出以下两个特点:

第一:先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程,使学生对歌曲的理解更加深刻,对歌曲的演唱更加准确,达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。

第二:先唱歌、后识谱是先让学生欣赏音乐,让学生感受音乐,从而激发起学生对音乐的兴趣。通过让学生唱歌,在不知不视同儿戏中解决歌谱中的难点,在学生识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。然后,再通过对歌谱的视唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。

不管是先识谱、后唱歌,还是先唱歌、后识谱,其教学目的是一致的,都是为了通过提高学生的音乐基本技能,来完善他们的演唱水平,只是为达到目的'而采用的手段不同而己。

我爱音乐作文 篇10

音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育,它借助于倾听来感知音乐美,借助歌唱来表现音乐美,借助表演来发展音乐美,它对于丰富学生的想象力,增强对音乐及外界事物的感知力、培养具有个性化创造力的一代新人具有不可低估的作用。在富有创意的音乐教学实践中,教师必须从学生的实际出发,确立学生的实践主体地位,鼓励学生求新、求异,不断培养学生敢于创新的意识,勤于创新的思维和善于创新的能力。

一、善于营造气氛,激发学生的创新意识

我经常采用课堂音乐教学多样化,来丰富学生的想象力,挖掘学生的创造潜能,促进学生思维创造能力的发展。

在聆听《三个和尚》这首乐曲时,我先请学生自己讲《三个和尚》的故事,再请三位同学扮演和尚的角色,一位同学扮演老鼠角色,老师做导演。在表演过程中我发现学生的想象力我是不敢比的,在表演中学生品尝着音乐带给他们的幸福与快乐。由此可见,营造良好的氛围给学生一方自由的空间,学生富有创造性的想象力就会得到充分的发展。

二、改变教学方式,重视学生即兴创作

回顾以往我们不难看到,那些五、六岁,甚至二、三岁的儿童,只要你放上音乐,他(她)即可手舞足蹈起来,边玩边哼自己的调调不需要你“教”,即兴对他们就像与生俱有的本能,这是他们心灵的直露和表白。然而随着他们在社会、在成人为他们设计的教学过程中,却渐渐地把这种巨大潜能给压抑了,给扼杀了,到十一、二岁的时候,请他们随意跟着音乐跳舞,或随便唱个什么,他们会不安,不知从何下手,即兴对他们已经成为陌生,而到了中学、大学,书念的越多,就越远离这种人类最本能、最自然的东西,学生的创造潜能被扼杀,这不能不说是人类的悲哀。

在课堂上学生是学习的主体,主动参与是创新教育儿童观的真缔所在。在音乐课堂教学中,我们必须在学生的实践活动中使其主体地位不断得到提高,尊重学生意愿,通过师生之间、生生之间的多向交流,激励学生主动积极参与到学习创新中去。从即兴开始的教育正是真正体现创造性的教学,它不是把现成的知识、技能先传授给学生,而是让学生在游戏之中去探索声音,去尝试用字词、语言、用自己的动作、即兴地做些什么,用即兴的敲打一些节奏开始自己的音乐体验和学习,探索式的学习在音乐方面就是以即兴的创作表演作起点的教学方式。如听音乐即兴编一个小故事,给乐曲即兴起一个名字,或跟着音乐即兴舞蹈或表演等等。

三、加强音乐创作教学,促使学生主动参与不断创新

音乐教学的内容丰富多彩,它包含着唱歌、律动、欣赏、节奏、旋律写作等方面的内容。教师可以采用不同的内容对学生进行音乐教育。而节奏创作、旋律改编、即兴歌舞、创编歌词等,能充分发挥学生的主观感能动作用,让学生来充分感受音乐和表现音乐。

1.结合歌曲进行歌词创作

小学生像海绵般的吸收新知识,每次听到的词句经过大脑储存后,就想找机会来应用,有的孩子能很轻松地把学到的词句灵活运用,让我们意想不到。歌词的创作是要学生马上反应的,在不改变歌曲旋律的基础上,运用代换词的方法,要求学生用新词句代换。这种办法不仅培养了学生的创作能力,也训练了学生的灵敏度、思维力和学生即兴发挥的才能。这种办法不仅调动了学生创作的兴趣和热情,同时也增强了学生学习的勇气和创作的自信心。有的同学虽然曲调把握得不够准确,可歌词却编得朗朗上口。学生创编歌词的兴趣远远超过你教他去学习一首新歌。一张张稚气的脸,一副副可爱的笑容,不正闪现出他们创作的智慧火花和成功的喜悦。因为他们不是为学会别人的东西而高兴,而是为自己创作出来的作品而感到自豪和满足。学生不仅为这首歌曲创编新的歌词,还能为《新年好》填上祝福爸爸、妈妈、爷爷、奶奶、老师、同学等等的新年贺词作为歌词唱给大家听。为《好朋友》编上新的游戏名词等等。现在同学们只要学会了一首新歌,马上就会提出给歌曲加上新的歌词,尽管他们创编的歌词还很稚气、语句不够严密,但在实践中情感的自然流露,想象力的充分展现,独创性的发展,在主动学习的过程中获得了创作的体验和经验,这已经足够了。

2.结合身体律动,加强音乐创作教学

动,是学生表达自己对音乐感受和理解的最直接,最喜爱的方式,在音乐课上,给学生创造动的机会,让他们用自己喜欢的动作来表达自己对歌、乐曲的理解,充分利用他们好动的特点,动静结合,通过动激发他们对音乐的兴趣,引导他们加深对音乐形象的联想和对乐曲的理解,在参与中得到愉悦和美的感受。这也正如著名音乐教育家柯达伊所说:“任何音乐理念都可以转化成身体律动,而某一身体律动也可以相对的转化成音乐。”如欣赏《可爱的动物》时,我让学生听完后说出音乐所刻化的动物形象,并戴上自己喜欢的动物头饰,自编动作即兴表演,尽情地表达自己对音乐作品的感受。看到孩子们用自己喜欢的方式,随音乐模仿各种动物的律动,个个脸上兴高采烈,就像一群可爱的小动物在举行联欢会。

3.结合语言进行节奏创作

比如利用字词、词组、人名、地名、小动物的名字等做节奏基石,不断反复就成了一个个节奏型。如用“编一编”的游戏来培养同学们的创造性思维能力。首先,我先找出姓名是两个字(X X)的同学到前面来,让同学们说出他们的名字,这就是最简单的一拍一音的四分音符的节奏型。接着我又找出姓名是三个字( X X X )、四个字( X X X X )的同学,让大家说出他们的名字,这就出现了不同的节奏,一拍两个音的八分音符的节奏型。这样全班同学的名字就可以组成一个三声部的节奏进行练习。在练习中再改变各声部的力度、速度、音色或用不同音色的打击乐器来演奏,学生兴趣浓厚,心情愉快。在此基础上让学生从名字延伸到地名、词组或小动物的叫声去体验不同的节奏,当出现新的节奏型时,我就把它们写在黑板上,由语言过渡到节奏,再让学生将这些节奏型重新组合成新的节奏,按节奏来说一句话或一、两句儿歌,学生特别高兴,从中得到了不同感受,尝试到了无穷的乐趣,也培养了他们的创作能力。

4.唱、奏、跳等形式为一体的综合创作教学活动

以唱、奏、跳、等形式为一体的综合练习,让学生在活动中轻松地认识事物,发挥集体的聪明才智,集思广益、团结协作,在放松愉快的心态下,产生创造性的火花,从而激励其创造的意识。如在学完一首歌曲,让学生以小组为单位在一起按各自的爱好和能力分工,有的同学演唱;有的同学编舞;有的同学用打击乐器编配伴奏等形式进行排练,向全班同学汇报。并听取其他同学的建议在原有的基础上进行加工,再一次向大家汇报。一个个精彩的小节目,受到同学们的喜爱,自己创编,自己表演真是其乐无穷。孩子们奉富的想象力和创作才能在此得到充分的展现,真是不能小看他们。因此,多给孩子们提供这样的机会,利用这种天然的优势,在其乐无穷的音乐天地里去开发学生创造的潜能。

总之,从小对学生进行创造力的培养,关键在于让学生在教学活动中无拘无束、即兴创作,充分发挥学生的想象力和创造力,使他们的创造潜能得到挖掘,让学生的创造性得到更好的发挥。

我爱音乐作文 篇11

著名儿童教育家陈鹤琴指出:“音乐可以陶冶人的性格和情感,可以鼓舞人的进取精神,应该为幼儿创设情景,培养幼儿对音乐的兴趣。”作为幼儿园老师的我对音乐真没好感,因为我一直是一个五音不全的人,为了藏拙,在幼儿园里所有音乐教学也是我的搭班完成。来音乐社团的日子不算短了,也听过几次罗老师对音乐教学的讲座,对如何上好音乐课也有了一些粗浅的认识。

一、创设情景,激发学习兴趣。

唤起孩子们的兴趣是调动学习积极性、主动性的重要的前提。在进行唱歌教学时,我借用美术、舞蹈、游戏、故事等表现形式,生动直观地把歌曲内容表现出来,以激发幼儿学习的兴趣。在听了几位老师执教的《小猫》,我看到老师是如何创造情景来吸引幼儿达到教学目的的,在教学中情景式的演唱、在复习表演歌曲、创编动作等环节充分调动幼儿学习的兴趣,幼儿演唱的热情也十分高。

二、启发引导,使幼儿掌握演唱技巧。

幼儿缺乏音乐知识和演唱技巧,高兴时往往用力喊叫,破坏了音乐的美感。因此必须指导幼儿处理好歌曲的快慢、强弱、连贯与跳跃的变化。如何处理歌曲的快慢与情感又需要孩子理解歌曲,吃透歌曲中讲述的事件或者角色不同,这样才能表达高兴时要唱得欢快、活泼;抒情时则要连贯、柔和;表达悲伤时则要缓慢、低沉。在《小猫》教学中因为角色的不同有了不一样的歌曲演唱方式,什么时候该清什么时候该重,有了角色之后就更容易掌握与表现了。

以上是我对音乐教学的一些认识,可能不是很完善,有待改进,希望以后能了解更多音乐教学上的技巧。

我爱音乐作文 篇12

我有一位在身边看不见摸不到,但能给我生活增添快乐和舒适的朋友——————音乐

早晨,当你打开电视机,那清新悦耳的晨曲,向你亲切问好;午餐时,轻快优美的圆舞曲会使你食欲大增;夜晚,那温柔典雅的夜曲,将伴你进入梦乡。

音乐是无助时————给你的安慰;音乐是神伤时————给你的医伤;音乐是寂寞时————陪你的伴侣。每当我身心疲惫时,喜欢一个人静静地坐着,打开音乐,聆听那优美的旋律,泡一杯绿茶,静静的聆听,慢慢地进入只有一个人的世界,徜徉在这美妙的乐曲中!

听着优美的旋律,看着杯中的茶叶,一片片沉入杯底,留下淡淡的茶水,轻轻地抿上一口,有点淡淡的苦涩。不一会,一股淡淡的清香慢慢地透向心底,给人以无穷的回味。

在音乐中感受如茶一样有淡淡的苦涩和美丽的回忆,感受如茶般慢慢散去却又动情燃烧的人生。疲惫慢慢散去,似乎活得更加明白更加美丽。

听悠扬的乐曲,去感知共鸣的旋律,任思绪飘向远方,用想象描绘歌曲里的故事,顺着音符的起伏和音阶的高低,去感知生命的意义。音乐带给我最大的快乐,音乐是与我朝夕相伴的朋友!

我爱音乐作文 篇13

做为小学音乐老师,我以前只知道音乐是需要感觉的,从来不知道也没想过节奏也是需要感觉。今天,我感觉到了。

今天,3月16日,张仰胜老师(中国鼓王)来到我们学校,教我们一、二年级音乐般的学生打鼓,鼓谱的类型是爵士乐型的,而且有三个声部的、中间有许多休止符。当我看到鼓谱时,心里有些打鼓,对于一、二年级的学生来说有点难度。但让我更没想到是张老师一上来就用一分钟120下左右的速度开始学习这些鼓谱……?

一般我们音乐老师在教学生学习节奏时,都是由慢速学习会了之后,才加快速度来演奏的!

学生在一片热闹的情绪中学完了第一节课。第二节课,张老师让我来继续教学生,我按照我以往的教学经验想慢速地把 X OX O O 节奏让学生掌握扎实,张老师马上提出了不能放慢速度,要想放慢速度也只能放慢一点,不然就破坏了节奏的感觉……

破坏了节奏的感觉?!过去我只知道把节奏念准就可以了,而我研究的各种教学方法也只是为了让学生把节奏念准。我从来没有想到过,节奏还有什么感觉?我也从来没有注意过节奏会给人们带来什么感觉?

我又细细的倾听和体会了一下这个长达50小节的爵士乐节奏型,以一分钟120下的速度敲击出来的音响给我带来的感觉。那是一种充满动感、狂野、奔放、激昂、热情……的感觉。是只把节奏念准所不能感受到的音乐激情!

哦,原来节奏也是可以被人拿来感觉的、原来节奏也是有感情的、原来节奏也是有旋律的、原来节奏也是充满音乐的

我爱音乐作文 篇14

我们学校一直都有自己的合唱团,这些孩子都是音乐老师从各个班级中精心挑选出来的,他们有好的素养,好的音色,好的音准,这些都是在音乐课上锻炼出来的,但是这些好苗子还是太少了,有的孩子音准不是太好,声音不和谐。于是我们就在思考,可以试着在以后在课堂上适当加入合唱教学。

在很多合唱教育专家人士看来,小学班级课堂合唱教学不仅能培养学生从小具有独立感、协调感、均衡感等综合音乐感知能力,还能培养学生的群体意识和协作精神。在我们的音乐教材中从三、四年级也开始出现简单的合唱歌曲,学生由于缺少和声观念和和声技能的训练,突然进行合唱歌曲的学习,虽然能独立完成自己的声部演唱,但在声部合唱时难以做到声部的稳定和和谐统一。所以我们应该从小学一年级开始就进行合唱训练。由一两个和弦音的训练开始,再进行小节、乐句的合唱训练,逐步形成合唱氛围,到了中高段进行合唱歌曲教学时,合唱技能就会自然衔接,教学效果就会水到渠成,训练就会行之有效。相信这样一来,我们学校的合唱必定会更加成熟。

“合唱是听觉的艺术”这是一位资深的合唱指挥家老师经常说的一句话,以前刚听到这句话时还不太理解,经过指挥排练了几首合唱作品后,才逐渐理解了这句的深刻含义。

这句话是合唱艺术规律的一个辨证说法,她不但指出合唱艺术和其他音乐形式,特别是独唱的不同特点,更指出了合唱艺术的内在特点。这句话对我们如何理解合唱艺术有着深刻的指导意义,是语录式的警句,应该在每次排练前都应该向合唱队员做专门提示,让队员逐步理解“听”在排练、演出中的重要性和方法。

这里的“听”是什么意思呢?是指合唱队员除了掌握正确的演唱方法,更要把大部分精力放在听上,合唱的要求是和谐统一,具体就是音色、音量、音准、感觉等方面都要和谐统一,怎样做到这些方面的和谐统一?我以为主要靠每个合唱队员都养成听的习惯,特别是音准的统一,更要靠听才能做到,在基本音准方面要听到钢琴的声音才能做到,在唱和声时要敢于听、善于听其他声部的声音,要有和声的感觉,才能找到音准,才能唱准。从而才能产生共振的泛音效果。比如有的合唱队员唱和声时怕唱不准,不听其他声部的音高(声音),有意识的屏蔽掉其他声部的声音,这是非常错误的行为。

作为指导老师就应该经常告诫大家:“合唱是听觉的艺术”。在平时的音乐教学中我们就要从一年级开始教育孩子们,学会静下心来倾听音乐,倾听人家的声音,倾听钢琴的声音,要让我们发出来的'声音和谐统一,我想经过几年的潜移默化,学生的合唱能力必定能上一个台阶,这需要老师的坚持。

香港的著名童声合唱教育家、指挥家唐少伟先生也曾经说过:“搞好童声合唱的最基本、最有效的办法是加强学校普通班级的合唱教学,这也是香港童声合唱发展迅速的基础……”;而且日本的童声合唱比赛,不仅有校级合唱团比赛,更有为数众多的班级合唱团参加。我们学校的艺术节也把班级合唱放入比赛行目中,在比赛中也显示了音乐课合唱教学的必要性,所以我们以后可以借鉴他们的方式,把合唱教学融入进课堂教学,一方面可以提高学生的音乐素养,一方面有助于把我们学校的合唱越搞越好。

我爱音乐作文 篇15

一节成功的音乐课,是教师利用丰富多彩的音乐知识丰富课堂,渗透于游戏环节,使学生在愉快的教学在愉快的教学中,自觉地、主动的学会学习,学会思考;激发学生创新精神和实践能力,为学生的潜能开发创造一种宽松的环境等。针对如何才能上好一节音乐课我有以下几点感悟:

一、 音乐教师要会“演 ”

音乐课是门艺术,课堂教学中教师的吹,拉,弹,唱,跳不但给形式提供了准确了的示范,而且活跃了课堂气氛。教师幽默的语言。潇洒的风度,令学生欣赏,教师生动活拨的教学方法,紧紧扣住学生的心弦。这就使教师的教学带上了表演的成分。教师精湛的表演能有效的调控学生的注意力,激发起学生的学习兴趣。一首新歌,教师唱的动听,学生就会产生“学”的愿望,一个小小的动作,教师跳得美,学生就会情不自禁的手舞足蹈。通过表演,学生对老师产生了仰慕,敬爱之情,并将这种情感迁移到学习上,形成了“爱屋及乌”的情感效应。

二、 良好的课堂纪律是顺利进行课堂教学活动的保证

要想上好一节课,首先必须以好的课堂纪律为前提。可很多老师可能都有同感,上别班的技能科课纪律相对语、数科来说差了很多,没有上自班的语、数科目那样,容易调控。学生分神的、不积极配合的多,而真正认真、投入、积极参与的却不多。作为担任技能科课的老师,如何调控好自己的课堂纪律,是每一位老师应该深思的问题。

针对以上情况,我经常在课上向学生“灌输”全面发展不偏科,以及上好音乐课、具备音乐素养的重要性;积极创造宽松、民主、平等的良好师生互动环境;尽量的投学生所好,把相应的一些评价激励手段引入音乐课堂。如实行小组评比,看哪一组的同学最认真、最积极,就给他们组加分,下课前累计哪一组最好,把分数记入班级评比的分数中去。几节课下来,学生真的改变了很多。以前上课钟敲响后,教室还乱轰轰的,学生还在各自做各自的事,可现在一听到铃响后,学生为了能加分,就早早地准备好学习用品等待着我去上课了。课上学生明显地比以前积极了很多,趴着的少了,做其它事情的少了,专心上课、积极参与的同学却在不知不觉中增加了,这大大地提高了课堂教学效率。

三、 以学生的兴趣为出发点

歌曲教学课的目的不是让学生在老师的帮助下仅仅学会演唱一首歌曲就可以了,而是通过学生有感情的演唱所学歌曲,让他们喜欢音乐,感受到音乐之美,学会从音乐的角度去欣赏和理解相关文化。因此,我以学生的兴趣为出发点,设计教学过程中的每一个环节,以《雪绒花》为例:

(一)学生们都比较喜欢使用打击乐器,在学习歌曲之前设计了这样一个环节:

师:同学们,你们听着歌曲能不能给歌曲配上乐器?

于是同学们颇有兴趣地、高兴地进行了沙锤和碰铃的乐器合奏练习,此环节达到了两个教学目标:

1、声势练习

2、感受和熟悉歌曲旋律

(二)在学习歌曲重点节奏时,我是这样设计的:

师:同学们,优美的乐声把小绒花吸引来了,你们听,

老师轻声朗读节奏,学生聆听,学生在聆听中感受了难点节奏,并在积极的学习氛围中掌握了它。

(三)歌曲学会后,采用两大组同学接唱的方式,在比赛中巩固和掌握歌曲的演唱,效果良好。

(四)表现歌曲时,我设计了这样一个问题:“你最喜欢其中的哪一句,你想用什么样的方式来表现它?”就这样一个问题激发起了学生的创作兴趣,于是在几位同学的带动下全班同学纷纷兴致盎然地上前或站在自己的位置上表演,这一环节取得了较好的教学效果。

(五)高年级学生已经不只关注音乐课本上的歌曲,他们对流行歌曲表现出了浓厚的学习兴趣,如果在音乐课堂上能够让他们唱一唱自己喜欢的流行歌曲,一定会引起他们浓厚的音乐学习兴趣,因此,在最后的拓展环节,我设计了了这样一个问题:“你们会唱哪些关于雪的流行歌曲呢?”这一下,原本不太积极的同学也主动的唱了起来,引起了全班同学的共鸣。

因此,以学生的兴趣为出发点对于上好一节音乐课起着致关重要的作用。

四、 音乐课,要让学生尽情享受美

音乐是情感的艺术,音乐课更是一门艺术课。如果每当学生走进音乐教室,透过纯洁的童心,听到美妙的音乐,那种感觉会是多么美好。音乐教学就是以情感体验和形象思维作为审美途径的教学。教师应该充分体现音乐课的特点,挖掘音乐的内涵,把美展示给每一位学生,让每一位学生都能感受到美。

教师应借助于信息技术手段制作,让学生从影音片段中感受雪的音乐之美:

1、学习歌曲之前让学生欣赏电影《音乐之声》的影音片段,从美丽的景色和动人的歌曲中感受音乐之美,使学生情不自禁地投入音乐中来。

感受,一边轻声哼唱,从歌声和舞姿中体验音乐之美。

以上是我在教授音乐课中的几点感悟,我将针对如何才能上好音乐课不断探索。

我爱音乐作文 篇16

一个未曾谋面的陌生孩子由妈妈陪着来上音乐课,奇怪吧!还真未见过需要妈妈陪读的小学生,况且现在幼儿园的孩子都不需要家长陪伴。我心存疑虑,纳闷着准备开口询问,只见班主任风尘仆仆地赶来。

“这个学生是新转来的,曾在先前的学校被老师体罚了,心理有些障碍。”

原来是这么回事!疑惑解除,我立刻赠给孩子一个真心笑容,并轻声问他:“小朋友告诉我,你叫什么名字好吗?”话音未落,意外的是把他给吓哭了。

满脸无辜的我纳闷极了!可他的哭声却越来越响……

“妈妈,呜呜呜……我怕……我要回家……”

怎么办?这种歇斯底里的情况我可从来没有遇到过呢?

“好孩子,别哭了。”我安慰道“你妈妈在身边呢。”看看他妈妈,非常焦急不安,一个劲地摸他的头进行鼓励。

眼前的一幕使我的脑海忽然有一种奇怪的想法,那就是让他一个人留下来上音乐课。也许这是件很困难的事情,但我相信音乐课可以留下他,我可以留下他。我自信地让他妈妈离开音乐教室,他呢?差点没有跑出去抱他妈妈的腿。

家长和班主任离去,教室里只剩我和一大帮学生。感觉这事情还真刺激,挺有挑战性,但是绝对棘手。我蹲下身子,笑着问他:“你能够告诉我,为什么哭吗?”可他理都不理,瞧都不瞧我:“我要妈妈……”啊,又要歇斯底里地闹了,“你看,有哪个小朋友是妈妈陪着的呢?我们都已经长大了,不需要家长陪着上学了。”

“呜……呜……”

我帮他擦干眼泪,摸了摸他的小脑袋,希望从中安慰他一下。

“孩子们?今天来了一位新朋友,可老师却不知道他的名字叫什么?”

“别哭了,告诉我你叫什么名字?”我期待他的回答。

“呜……呜……”哭声代替了回答。

无奈之下,我只好先把他安置一边,想用我们的音乐课堂来吸引他的注意力。

我们复习了一首游戏歌曲,并离开坐位玩三拍子和二拍子步伐的游戏。

“我们请新同学和我们一起玩好吗?”我向大家提议。

“好!”学生异口同声并表现出极度的热情。

我再一次来到他的身边,蹲下身子:“来吧,和小朋友一起来玩,好吗?你一个人多孤单啊,让我们一起舞蹈。”

……

还是没有反应,唉……

“我怕,呜……”好不容易停止,又哭上了,而且是越哭越凶。

“别怕,老师保护你!”我微笑地对着他,希望能够给他一点归属和力量。

可他仍旧没有任何反应。

“好吧,同学们。我们的新同学还没准备好,等一下再让他和我们一起玩。”

美妙的音乐声,不和谐的哭声,我们却愉快地玩着各种音乐游戏……我想我只能够用各种孩子喜欢的音乐方式来吸引他,帮助他。

大概十分钟过去了,我悄悄瞄了他一眼,发现他不哭了,还偷偷地笑了一下。哈哈,我想可以马上给他一个下台阶试试看了。音乐结束,我第三次来到他的位置“我是来帮你‘搬家’的,老师觉得和我们一起坐,大家都会比较开心。”

他好像有些犹豫,我起身学着动画片里的可爱人物先搬走他的书 “嗨哟,嗨哟……”他笑了笑,是在笑我这个老师幼稚吧。

“好了,现在轮到把你‘搬’过去了。”我用调皮的孩子般的口吻。

他仍在犹豫着……

“孩子,让我拉你的手吧!”我用亲切的目光真切地希望他能理我一下下,足够!

一秒,两秒,三秒……他真的站起来了,^_^,真开心!万岁!我成功了!接着,我想我会更成功的。

我帮他安排好一个位置,“刚才,我们玩的很愉快,但是新同学没有和我们一起玩,再来一次好吗?”我对学生们说。

“好!”学生一个个显得兴奋极了。

我和蔼、自信地走到他面前“好孩子,和我们一起玩吧!让我拉你的手,由我负责来保护你,好吗?”

他微微点头,不仔细看还真看不出他点头的样子。

音乐响起,我拉着他的手一起舞蹈,在美妙的乐声中,他笑了,很开心,我也特别开心。我觉得这是我从来没有过的成就感,我是多么幸福啊!

让人兴奋的上课时间过去了,他的妈妈一直躲在教室外面旁听,我走出教室,她开心地对我笑,我感觉到一种感激,一种感动……我及时回敬她一个灿烂的笑容,这笑不需要言语,不需要任何说明与标注,因为那是一种爱的交流……

经过对这个孩子的教育之后,我一直在反思,我们的学生,那些稚嫩的脸,那些幼小的心,是多么需要我们教师真情的灌溉啊。在教学中,我们应该怀着一颗感恩的心,感谢特殊孩子给我们带来了宝贵的教学经历,感谢他们让我们变得更加懂得去爱护每一个小生命。也许当你爱护一个幼小心灵的同时,孩子们也悄悄地爱上了你。

我爱音乐作文 篇17

用最细腻的心灵,用最美好的眼睛去感觉音乐,音乐便有了生命。象月光下泛着银缎的溪流,它就在你的身边,似在向你诉说,又象是在和你娓娓而谈。但一时又不能作到亲密无间。这中间的距离,你无法做到想缩短就缩短,这就是人和音乐的距离。音乐有时像雾中的花朵,你能朦朦胧胧看到它的灿烂,还能嗅到它那淡淡的香,但你又不能去接近。

音乐有时又如身边的风,此时你站在绿莹莹的山坡上,脚下簇拥着点点野花,音乐就如那风,或轻或重地拂过你的肌肤,就如抚摸着那音乐,使你心中洋溢着绵绵的爱意,美妙不可言。

音乐有时又如无声的春雨,你静静的感知着那春雨一丝一丝地落在嫩芽上,落在仿佛透明的林间小路上,落在屋顶的红瓦片上落在飘逸女孩的发梢,还有那亮丽的蝴蝶上。在那个有雨的下午,你独坐在窗前,你第一次感觉自己的生命和音乐融为一体,第一次感觉到和你的生命依依恋情。在那一刻,也就少了浮躁,少了喧哗,也就静若处子,深沉无言。

雨仍一丝一丝地下着,渐渐小的只留下长长的湿痕,就像刚刚逝去的音符,在你的心里余音袅袅,似水潆洄。于是又想起了那些好友,只有他们那欢快的笑容,使你感觉到他们的永远宝贵,亦使你无言的泪水在你的生命深处真实的淌出,像音符一样挂在脸颊……

我爱音乐作文 篇18

领悟音乐的人,能从一切世俗的烦恼中超脱出来。——贝多芬

音乐是一个优美的语言。它是含蓄的,当你用它交流的时候,它不像其它语言如此直白而是是委婉的告诉你,批评你,让你自己去悟去品;它是生动形象的,闭上眼睛,它可以把一个故事描声绘色的给你展现出来,它可以让这个故事变得更加有趣;它是柔和的,不像其它一语言那么刚烈,冲动,而是慢慢地,轻轻地。

音乐可以治愈我们的心灵,直击我们的心灵。当我们刚到绝望的时候,是音乐把我们从死亡边缘拉出来;当我们刚到沮丧时,音乐会让我们重新振作,积极向上;当我们暴躁时,是音乐让我们静下心来,不骄不躁。你听,这优美的古典音乐传来,它静静地,默默地养护我们的心灵。你再听,这活力向上的流行音乐,散发着阳光,青春,舞动让我们不要青春堕落。哪有谁是不爱音乐的,不需要音乐来养护精神呢?

音乐是我们的知音。当你无聊时,它会上前来陪你聊天;当你抑郁时,它会上前来开导你;当出现变故时,是它默默地陪着你。音乐可以知道我们的需求,音乐就是一个心理医生,音乐也是上帝,它能让我们脱离世俗,远离烦恼。

音乐如此的重要是因为它不仅丰富了我们的生活,也是民族精神上的支持,人们精神上,社会上的支持。就如莎士比亚说的一一一个人,要是他内心没有音乐,听了美妙的和声也无动于衰,那么他就是为非作歹的料子,他灵魂像黑夜一样昏沉,他的心胸,地狱一般幽暗。所以,当我们在心灵上遭受创伤不妨让音乐来治愈我们的心灵。

我爱音乐作文 篇19

在祖国生日到来的时候,大道纵横,群山如浪,秋高气爽,丹桂飘香。生日,对每个人来说是最值得庆贺的,渐渐长大的孩子每一次生日都寄托心中每一个渴望,每一次生日,都映照着祖国母亲美好的明天。

《祖国有多美》这首歌曲旋律优美,选材适合,教学过程循序渐进内容简单,适合四年级的学生演唱。同时也给学生设计了创编的条件,与教学目标十分贴切。这一课安排了三个基本环节,从音乐律动导入,创设良好的音乐课气氛,带入歌曲的学习。学会歌曲后,通过教师的范唱,让学生通过比较初步感受不同的速度。

然后通过音乐活动,将知识溶入其中。有了这些铺垫,再进行创编活动,并渗透了音乐要素的表现,最后在音乐中结束了这节课。应该说,整堂课不管是从基本环节的`安排,还是音乐要素的学习,都是根据学生认知规律设计,循序渐进,井然有序。并用谈话法,拉近与学生的距离,语言亲切、儿童化,有很强的亲和力。在课堂教学中,还采用多媒体展示法,用生动的电脑课件展示祖国美丽风光的画面,让学生快乐主动的学习,达到教学目标。